Африка. Традиции и современность

Долгое время Африку считали анонимной, примитивной или сугубо экзотической, а восприятие происходило через призму колониального периода, забывая о ее многотысячелетней истории и о временах, когда европейские и африканские государства общались на равных как партнеры. Помимо всем известного Древнего Египта в долине Нила на африканском континенте было много мощных центров. Можем вспомнить про Нубийские царства Керма и Куш, которые существовали на территории Судана, которые и воевали, и торговали с Египтом...

В Нубии, например, было построено больше пирамид, чем в Египте. Крупнейший торговый и военный центр финикийцев в Северной Африке — Карфагенская держава, — которая стала главным соперником Древнего Рима. Аксумское царство — христианская империя на территории современных Эфиопии и Эритреи, контролировавшие важнейшие торговые пути между Римом с Индией. 
В доколониальный период, до прихода европейцев, в Африке — южнее Сахары — процветали богатейшие империи с развитыми городами, архитектурой и ремеслами. Так империя Мали ХIII—ХVIII вв. контролировала караванную торговлю золотом и солью. Ее правитель Манса Муса, считается богатейшим человеком в мировой истории. Бенинская бронза славилась художественным литьем и потрясающей придворной культурой. Африканская цивилизация ХII—ХV веков Королевство Мономотапа и Большой Зимбабве, возводила мощные каменные крепости, не используя скрепляющего раствора. С ХVI века началась европейская экспансия, сопровождающаяся трансатлантической работорговлей, которая обескровила и опустошила целые регионы Западной и Центральной Африки. После второй мировой войны поднялась волна освободительного движения. 
Сегодня Африка — динамично развивающийся регион из 54 суверенных стран, — активно восстанавливающий свою идентичность, креативные индустрии, заявляя о себе. В Москве уже в четвертый раз проводит ся международный фестиваль африканской культуры. Фотохудожник из Нигерии Гарри Одунзе, через свою работу «Черный король» ведет диалог с российским зрителем. Работа, как глубокий манифест против колониальных стереотипов, исследует тему скрытой силы, суверенности и афрофутуризма. 

 
Сирики Ки. Танцор с листьями, бронза 

Вытянутые литые скульптуры с лицами созданы скульптором из Буркина-Фасо Сирики Ки. Необычная пластика объединяет глубокие разнообразные смыслы — от древних ритуалов до модернизма. В традиционной африканской культуре вытянутые формы символизируют духовную ось, ритуальные столбы, связывающую земной мир людей с миром духов и верхним миром богов, а также с предками. Отрешенные символические лица у скульптур, похожи на обрядовые маски. В них нет портретного сходства с конкретным человеком, они скорее всего изображают универсальный дух, который наблюдает за миром живых. 
Европейский скульптор-модернист Альберто Джакометти еще в ХХ веке вдохновился именно архаичными африканскими статуэтками. Сирики Ки возвращает модернистскую форму, рожденную на Западе, к ее африканским корням, к первоистокам. Тонкий силуэт скульптуры дополнен важными деталями — раковинами каури. Это символ духовного богатства, исторической памяти. В скульптурах идет напоминание, что за внешней хрупкостью, «истощенностью» фигур скрывается древняя сакральная сила. Раковины каури в Африки служили деньгами, а так же использовались шаманами в гаданиях и в качестве священных амулетов.
Существовала древнейшая система предсказания Ифа у народа йоруба в Западной Африке, в основном в Нигерии. ЮНЕСКО признало ее шедевром устного нематериального творчества. Система позволяла узнать свою предначертанную судьбу и вернуть гармонию в жизнь, позволяла решать глобальные вопросы о судьбе рода, болезнях, войнах. В системе Ифе нет священных книг, а жрецы, используя определенные обряды с каштанами и ракушками, кидая их на поднос, считывали комбинации. Всего 256 знаков, что составляло и мифы, и притчи, и метафоры, в которых зашифрован ответ. Современные художники сознательно возвращают каури в свои работы. Сегодня они олицетворяют тему деколонизации искусства, культуры и возвращение к корням.

Абдулай Канате. Персонаж с головой луны ​

Монументальное текстильное пано «Персонаж с головой-луной на синем фоне» художника Абдулая Конате занимает центральное место на выставке. Его произведения — многослойные гобелены и панно, где вместо холста художник использует вырезанные вручную сотни узких полосочек ткани, окрашенных определенным образом и сшитых сложнейшим каскадом в виде бахромы. Издалека работы напоминают живопись маслом или акрилом, только при ближайшем рассмотрении можно увидеть текстиль. Здесь можно отметить, что ярко синий и лазуревый цвет в Западной Африке, особенно у кочевников Сахары — туарегов, считается сакральным и символизирует небо, духовность и бесконечность пустыни. А в центре композиции зашифрованы древние геометрические знаки, традиционная символика народностей мандеи бамбра, а также духовные мотивы, связывающие человека с космосом. 
Рассмотрим ассиметричные африканские наряды, они скрывают свои смыслы. Суданский художник Эльтаиба Давельбайт разрушает европоцентричные стандарты, продумывает дизайн и соотносит его с ношением традиционных национальных одежд, таких как тоги или накидки, это когда ткань оборачивается через одно плечо наискосок через грудь к талии. Свободно трансформирующийся крой костюма позволяет одежде подстраиваться под любого человека, размывая стереотипы. Асимметрия подчеркивается ручным окрашиванием ткани, где знаки и символы расположены хаотично. Ручное ткачество из хлопка, натуральные красители из коры дерева, экстракты трав и индиго делает производство ткани экологично безопасным, а подход — социально ответственным. Хочу упомянуть, что программа фестваля от года в год увеличивает размах. В этом году проходит в разных жанрах и на нескольких площадках в Москве, например: 

• перформанс-шоу, 
• моноспектакль «Права природы», 
• лекции-дискуссии, 
• показы художественно-документальных фильмов в кинотеатре «Иллюзион», Третьяковке, 
• также советская мультипликация «Мультфильмы об Африке для самых маленьких». 

Выставка «Искусство Африки сегодня» проходит в «Музее Востока» с 9 октября по 1 ноября 2026. Живопись, фотография, текстиль, бронзовая скульптура, инсталляции, все работы признанных мастеров из разных стран континента: Мали, Камерун, Буркина-Фасо, Нигерия, Раунда, Танзания, Эфиопия, Кения. В фестивале участвуют произведения представителей более чем из 10 стран. 

 
Майова Лавел, Нигерия. В гармонии Дашики

 
 Ньямбо МАSA MARA, Раунда

Гарри Одузе. Нигерия. Черный король

Сирики Ки. Король Ятега

На выставке

Фото автора